Friday April 30th, 2010

Case Scenarios 例子

[anti-rclick]Some of you might wonder what exactly Piano Clinic is. I would like to explain to you in further details here. Let me give you […]
Friday April 30th, 2010

Case Scenerio II 例子二

[anti-rclick]A NON-PIANO STUDENT CASE There was a student who played a wind instrument needed my help for aural training and piano accompaniment for her graded […]
Wednesday April 28th, 2010

鋼琴技巧 《二》

[anti-rclick]原文: Piano Technique II (2010年1月19日) 中文版: 2010年4月28日 Book Title: “On Piano Playing: Motion, Sound, and Expression” Author: György Sándor 書名:《論鋼琴彈奏:動作,聲音與表現》 作者: 桑德爾 (國內譯本連結:http://www.pianoweb.cn/eng/apianoworks.htm) 如果你只有時間閱讀一本關於鋼琴技巧書籍的話,那就是它了。 對於想要詳細了解有關鋼琴技巧這題材的任何鋼琴家和鋼琴教師,這本書籍可以說是取之不盡,用之不竭的資源。我高度推薦這本書,作者為蒂.桑德爾先生 […]
Monday April 26th, 2010

Positivity

[anti-rclick]April 26, 2010. Even though we play the piano with our hands, it all starts from our brain. How we think and feel influence and […]
Thursday April 22nd, 2010

鋼琴技巧 《一》

[anti-rclick]中文版: 二零一零年四月二十二日 原文: 二零零九年十二月十日 (“Piano Technique I”) 鋼琴演奏技巧對於一個認真的鋼琴家來說是一個至關重要的工具。 這技巧可以幫彈奏者清楚了解自己如何運用手臂的不同部分(手指,腕,前臂,上臂,到肩胛骨)去彈奏每一個音,令彈奏者的演奏提升,讓彈奏者可以最有效的方法,最小的力量和輕鬆的方法彈出所要的聲響和音色。 有些學生(甚至老師或鋼琴家)會說:『這是怎麼一回事呢? 我們是用情感來彈奏的!』事實上,很多學生認為,彈鋼琴是所有關於感覺和情緒,因此他們只是順其自然, 不願了解我與他們分析的所有技巧問題。 我曾經也像我的學生一樣,認為彈鋼琴應該發揮情緒和靈魂,沒有什麼是理性的。 我用盡一切的熱情去彈奏 。 我還曾經以為當我練習很多時, 是應該感到疲倦,甚至痛苦的,這意味著我發揮了很大的努力令音樂變得完美;我誤信我是需要用所有身體上的疼痛和疲勞來表達我對彈鋼琴是多麼投入和認真的。 對從前的我來說, 『技巧』一詞聽起來那麼的科學化,而這是和充滿音樂感的彈奏是對立和產生抗行的。 但漸漸地我發現,即使每天練習幾個小時我也沒有得到所需要的進展時,我就開始去圖書館挖掘了大量的『鋼琴技巧』的書籍。我亦因此在這範疇上閱讀了無數的讀本、不同作家的研究。在芸芸眾書中, 以下兩本我是大力推薦的: 一.”On Piano Playing: Motion, […]
Monday April 19th, 2010

年幼學生的練習模式

[anti-rclick]英文版原文: Young Children’s Practice Sessions 二零一零年四月十九日 在我的課堂規則 我建議初學者和學生於第一年的學習期間保持每日練習二十至三十分鐘的做法。我覺得我要在這裡進一步說明這個規則。 這一個規則只是一般的準則。對於年輕初學者(四至五歲),他們不應該被迫每天練習 二十至三十分鐘。在頭幾個月的鋼琴訓練期間,小孩子可練習十至十五分鐘,只在有必要或孩子們自己想多彈一點時,家長才應嘗試把練習延長至二十分鐘。我建議我的學生家長,他們可以將孩子每天的練習分成兩節,每節為十分鐘,而每節應保持短小和精確;這是更有效的練習方法。例如,孩子可以在放學後,先作一個小小的休息和進食一點蛋白質含量高的零食,然後再進行十分鐘的練習。然後,他們可以繼續他們的日常活動。 另外十分鐘的練習可以安排在晚飯後進行。如果學生在頭一節已經練習好一切或確實沒有更多的時間再去練習,那便沒有必要讓他們再練習另一節的十分鐘。學生應該在兩節練習中溫習不同樂曲或樂曲中不同的元素,否則他們會不知道他們為什麼要重複同樣的練習兩次,亦可能覺得無聊和被迫去練習。 請記住,這建議只是適用於四至五歲的初學者。從六歲起,兒童應能每天甚或每節(每天兩節)練習至少十五分鐘,練習模式跟以上建議相同。 [ad#Google Adsense]
Monday April 19th, 2010

Young Children’s Practice Sessions

[anti-rclick]中文版: 常見的鋼琴學習問題 April 19, 2010. In my studio policy I suggest beginners and students of first year’s learning keep a daily routine of 20-30 minutes’ […]
Thursday April 15th, 2010

常見的鋼琴學習問題

[anti-rclick]Read English Version: “Common Questions About Piano Lessons” 最新更新:二O一五年三月二十五曰 下面是一些我最常得到的查詢。我覺得我應該在這裡進行解答,以便快速參考。我將逐漸加上更多問答。 一. 我的孩子應該什麼時候開始學鋼琴? 我會說不要少於4歲。每星期要孩子上一個 30分鐘的課堂不是一件容易的事情。小孩很難能夠理解老師的指示,作出反應,並執行它。這樣一個新的學習概念,對一個孩子來說, 是需要時間從小適應的,但它是一個很好的訓練。特別是在頭 6個月, 學習方面需要孩子、家長和教師各方面極大的耐心。第一年,根據每一個學生的學習模式和成熟程度, 4-5歲的小孩進展可能會比較緩慢。不要指望孩子很快就能夠彈奏複雜炫耀的東西:正好相反,我們應該從一開始就花時間建立一個堅實的基礎,鋼琴演奏和音樂的概念。自然地,孩子便能彈奏較困難的音樂。 二. 我的孩子應上多長的鋼琴課堂? 我建議為年輕的初學者在初期上每星期30分鐘的課堂。正如以前所說,一個孩子很難坐著不動,集中超過 30分鐘(事實上,即使是成人,集中時間也沒有 30分鐘吧!)。但30分鐘的課堂過得飛快: 我喜歡當一個學生一臉失望地告訴我, 「哇,我們完成課堂了嗎?但我還想多彈奏一點!」多於學生覺得無聊,拒絕彈奏,希望能快點完成課堂。 […]
Tuesday April 13th, 2010

Common Questions About Piano Lessons

[anti-rclick]中文版:『常見的鋼琴學習問題』 April 13, 2010. Latest Update: March 25, 2015. Here are some of the most common questions I always get from enquiries. I feel I […]
Tuesday April 13th, 2010

Katherine Cheng Plays Bertini’s “Rondo”

[anti-rclick]Katherine is a lovely little girl who always holds a smile on her face. After a little over a year’s lessons with me, I found […]
Tuesday April 13th, 2010

Julian Cheng Plays “Minuet in G”

[anti-rclick]Julian is the elder brother of Katherine. Although from the same family, you can find a very different personality in this older boy. As I […]
Monday April 12th, 2010

鋼琴教學 《一》

[anti-rclick]Read English Version: Piano Teaching I 二零一零年四月十二日 有一個古老而臭名昭著的俗話云:「一個不能執行的人才去教學。」此謬誤被過份濫用的程度,令我幾乎都像大多數人一樣信以為真。 我曾經有一個老師,是一個在他早期的演藝生涯中贏了國際大賽首獎、非常著名的鋼琴家。當我剛入讀研究院時,我簡直不敢相信我可以成為他其中一個學生。然而隨著時間過去,我開始感到很大壓力、憂鬱。在課堂中,我沒有得到我想要學的東西,而換來的只是否定與不接納。我感到他對我學習進度的不認真和不注意。還記得有一次我遇到曲目中一段頗困難的段落,不斷練習卻怎樣也彈得不够好。我請教老師如何去處理它,換來的答案郤是:”Practice, practice, practice!” (“練習, 練習, 練習!”) 我感到十分沮喪,並開始覺得他根本不在乎教學及不關心我的進度。於是每次上課前,我都顫顫驚驚, 直到完成課堂後才舒一口氣。這是一個痛苦的過程持續了太久的一年半時間。然後,一位日本研究生向我提到她奇妙的鋼琴老師。於是我去聽她的課堂。這是一個改變生命的時刻。我從來沒有遇到這樣的一位老師。他是那麼活潑,充滿活力,積極和熱愛鋼琴演奏。他的教學,是充滿哲學和智慧的話語。我只是在想:「這就是了,這就是我想要的老師。」切換到另一位老師或鋼琴工作室並不是一件容易的事情(事實上這是一個大大的禁忌,尤其是你仍然想在一個有名的大學校中生存的話)。這是一個可怕的過程,但我知道如果不這樣做的話我可能會從此放棄彈奏,不能完成我的學位,另外亦抱著得到機會向新老師學習的堅持,我最終得到了這機會。 我本身跟隨的老師,雖然是一個了不起的音樂家,但他的教學方法和理念是不適合我或與我的性格兼容的。從那以後,我完全理解到,一個偉大的演奏家可能不是一個好老師。或者對你來說不是一個好老師。因為當它涉及到教學,它不只是那老師如何演奏技巧超凡,而是關於那老師如何教學靈通。它是在於那老師對鋼琴教學如何的充滿熱情,向不同教學方法、應用彈奏技術和細節的不斷探討,對音樂和演奏知識的靈通及豐富,及對哲學深度的追求。所以一個好的老師,不僅是對樂器本身的技術要求、以及鋼琴演奏的專業知識要有見地,也要對廣大的音樂歷史,理論和音樂在世界歷史中如何組成和變化、作曲家和音樂風格如何受社會發展影響等略知一二。再者,一個好老師總是對學生有仁愛之心,作為一個積極和令人鼓舞的榜樣,讓學生進行創造性的思考和運用自己的想法與想像力。簡單地說,一個沒有獨立思考和發揮個人理解的演奏是死枯枯、沒有生命的。 所以在這裡,我向我偉大的老師及鋼琴家練木繁夫致敬,而因為他,我渴望為我的學生同樣成為一個偉大的老師。 Teresa Wong [ad#Google Adsense]
Monday April 5th, 2010

Teresa Wong: Happy Birthday Variation《生日變奏曲》

April 3, 2010 Today is my best friend’s birthday. At first I was worried about what to get him as a gift. Then I thought, […]
Sunday April 4th, 2010

鋼琴教學《二》

[anti-rclick]Read English Version: Piano Teaching II 二零一零年四月四日 作為一名教師,我要面對不同類型的學生。我遇到最多樣化的個性、品格、家庭或教育背景的學生。「困難」 一詞絕對無法開始描述老師這工作的複雜性。有時這工作讓我覺得自己擁有世界中最累人和令人沮喪的工作,但更多時候,我發現自己很幸運,選擇了最有價值和最有意義的事業。這兩種極端情況可能帶來流淚: 第一種是抑鬱的淚水而第二種為歡喜的眼淚。 對我來說,每一個學生都是獨特的,他或她有自己優秀的方面。過去,我認為好學生所具有最重要的品質是勤奮:有點才華的學生因為認為自己是「聰明」便可以偷懶,錯誤地相信自己應該藉此而用較少努力、逃脫練習(相反地,這種行為其實是說明所謂的「才華」及「智慧」真只有一丁點兒了,否則便知道自己所懂得的只是九牛一毛吧!?),而勤奮的學生即使在他或她的才華被發現是微乎其微時,其毅力練習將彌補他們缺乏的所謂「天分」。今天,我已經認識到,好學生所具備的首要條件是對彈鋼琴的熱愛,而這是推動學生學習,實踐和成功最重要的因素。 如今的孩子(兒童和青少年學生)具有很強的頭腦和獨立的思維,我對此是全心全意的珍惜及讚賞。但是,有時他們反抗學習或實踐只是刻意為了去違背、抗拒別人的想法而已。他們還不夠成熟到足以決定什麼對他們是好還是壞的階段。他們有時候太情緒化去處理如何學習,如何面對失敗,如何繼續前進。換句話說,他們是不夠勇敢。他們的自我意識太強,令他們變得非常害怕犯錯,誤把小小錯誤當作大大失敗。 作為一個成人、一個音樂人和一名教師,我很清楚知道有關的錯誤和失敗。成長的過程,是一個犯錯和從錯誤中學習的終身經驗。彈鋼琴亦然:它是一個過程,不是一個終點。古語云:「失敗是成功之母」,我堅定地認為,世界上沒有任何一個成功的鋼琴家在他或她的職業生涯從來沒有遇到至少一次或兩次的障礙。我記得有一次,我驚訝地聽到一個著名鋼琴家在其鋼琴協奏曲的表演中間突然腦子一片空白,停止彈奏。指揮給他顯示了總譜,回復了他的記憶,讓演奏會能繼續進行!事後今天,這鋼琴家仍然保持世界著名演奏家中的一席位。 學生一般很害怕嘗試和發生錯誤。隨著不斷鼓勵,並積極強化,我讓他們認識到,一個人彈奏時是不停嘗試 ,發生錯誤的時候,是沒有什麼可失去、沒有必要感到尷尬的 ,並應藉錯誤及改正令自己最終成功。 教了這些年頭,我覺得自己成為一個激勵人心的演說專家。事實上,過去我不是一個很樂觀的人。相反,我是過於追求完美,不停自我批評,變得非常消極和容易悲觀,沮喪。我也認為人需要感到痛苦和壓力,才能彈奏、發揮得好。即使別人提醒我彈奏得有多好,我也覺得自己是不夠好的。 我不記得我是如何成為現在的我, 一位對她的學生最積極的老師(仍然不是對她自己最樂觀,但比以前好多了)。我想我只是意識到,為了使我的學生相信自己,相信自己的能力與才華,我要為他們變得積極。我要讓他們知道,他們也能彈鋼琴,欣賞音樂, 而同樣的原則去生活其他方面實踐。這不是一條容易的道路,但只要持之以恆和努力,我們知道大家是能夠到達目的地。此外,讓我們把目光集中於過程,而並不是目的。如果我們只着眼目標而忘記過程,我們將永遠不會實現目標。相反,如果我們專注於經歷和了解過程,我們永遠不會失敗,而且,我們通常可以比預期更快實現一個更大的目標。 讓我們有信心,並積極學習吧! Teresa Wong [ad#Google Adsense]
Thursday April 1st, 2010

…And Here Comes The “Fugue”

[anti-rclick]April 1, 2010. Teresa Wong Plays Teresa Wong’s “Fugue” This is another miniature piece from my student’s era. It is a three-part fugue, written in […]