Tag: Bach

[:zh]鋼琴文憑考試預備: 樂曲分析和口試 (巴哈觸技曲E小調, BWV 914: 第二節) [:]

[:zh]https://www.youtube.com/watch?v=k788YnGQ-To[:]

[:en]Teresa Wong Plays J.S. Bach’s French Suite No. 5: Allemande[:zh]黃穎妍彈奏: 巴哈法國組曲第六首第一樂章 (Allemande)[:]

[:en]https://www.youtube.com/watch?v=rYOKoNHn_Y0

 

Playing in the dark (with your eyes closed!) is a lot of fun and adds more to your feelings of the music in your body and with the piano. You are one with the piano and the music. Try it yourself!

For Audio on SoundCloud:
http://www.soundcloud.com/teresawongpiano/bachs-french-suite-no5-allemande[:zh]https://www.youtube.com/watch?v=rYOKoNHn_Y0

Playing in the dark (with your eyes closed!) is a lot of fun and adds more to your feelings of the music in your body and with the piano. You are one with the piano and the music. Try it yourself!

For Audio on SoundCloud:
http://www.soundcloud.com/teresawongpiano/bachs-french-suite-no5-allemande[:]

內在旋律線:鍵外之音

內在旋律線:鍵外之音 (Inner Voices : The Lines Between And Beyond)


大部分學生即使不只是專注於主要旋律線,也只會著眼於右手要彈奏的樂曲內容。他們忽視了左手的情況、低音音區,甚至低音線。而且很可能連內在旋律線也顧不上。

內在旋律線為甚麼這樣重要?因為它們組成了樂曲的必要元素。當我們忽視樂曲中的一部分,就不能充分表現它的內容。以拼圖為例,一幅50塊的拼圖只拼合了30塊,我們看到的會是甚麼呢?當然只是整幅圖畫的一部分,儘管是很大的部分。另一個例子是填充題。還記得小時候學習英文文法時那些填上詞語來完成句子的練習嗎?內在旋律線就是那些不見了的字。I _ _ going to _ _ _ mus_ _ m on _ _ _ day.(有時甚至是不見了的字母。)它們只是方程式的一部分,來幫助表演者和聽眾從整體上理解一篇樂曲。

要把內在聲音更圓滿地展現,就要從三個主要方面著手。


第一,用心觀看。

理解內在聲音的結構,看它們各自如何發展演進,又怎樣互相連接交流。

你不只是閱讀和觀看音在樂譜及鍵盤上的位置。

要真正明白它們在某處出現的原因。


第二,用心聆聽。

彈奏時跟隨旋律線的發展。留意每個音,把兩個音之間的空間連接起來。

要合時按下對的琴鍵,靠的不只是聆聽。

而是要用心傾聽音符在某處出現的原因。


第三,用正確的技巧展現聲音。

用心理解和聆聽後,是時候彈奏了。你要在同一時間單手彈出多過一個音時,就要用手掌來彈。要彈出一個和弦,就要感受把音往內向掌心輕輕抓住的感覺。不要用手掌按著琴鍵。準確一點說,就是不要用手掌和手指之間的關節按著琴鍵。

要用心細察雙手做出的每個動作。

專注於樂曲中的每個細節。注意手指、手掌、手腕、手肘、手臂、上身和後腰的每個動作,以及腳的重量轉移。


先聆聽內在的聲音,再把它們恰當、準確、優美地展現出來。



黃穎妍


附註:用心留意要怎樣把樂曲彈對,並彈得優美,而不是想著怎樣避免彈錯和彈得不好。